L’idée du Deep Media est d’offrir aux spectateurs la possibilité de creuser l’univers de l’histoire au niveau où ils se sentent confortables. Contrairement à une expérience « mince » (on écoute un film, on en discute et c’est terminé), l’expérience « profonde » permet aux spectateurs de combler leur soif de contenu en s’immergeant plus ou moins dans l’univers selon leur désir. Certains auteurs comparent ce phénomène à des fractales, permettant aux utilisateurs de poursuivre leur expérience comme s’ils suivaient le fil d’une spirale.

Il y a là, selon moi, une véritable valeur ajoutée pour le spectateur. Combien d’entre-nous ont ressenti une frustration à la fin d’un épisode de notre série préférée en sachant qu’on ne pourra replonger dans cet univers avant la semaine suivante ? En proposant un univers plus profond, il est possible pour le spectateur de combler son goût pour l’univers en s’engageant davantage, bien que d’une manière différente, au sein de celui-ci.

On retrouve un bel exemple de ce type d’expérience dans le projet Inside the Haïti Earthquake créé par Zapdramatic. L’entreprise s’est spécialisée dans les jeux, souvent sérieux, de négociation. En mettant les joueurs devant un choix éthique, les créateurs de chez Zapdramatic forcent le spectateur à réfléchir et faire un choix qui aura des conséquences sur le reste de l’histoire.

Cette technique à la « livre dont vous êtes le héros » est assez basique, mais permet tout de même d’offrir au spectateur une possibilité d’écriture au sein de l’histoire. En quelque sorte, le scénario devient « son » histoire. Ce concept d’écriture interactive, mais limitée, est l’apanage de nombre de jeu vidéo.

Inside the Haïti earthquake est le volet immersif du documentaire Inside Disaster : Haïti qui a suivi l’équipe de la Croix-Rouge lors de son intervention en réponse à ce séisme. L’expérience interactive permet au « joueur » de choisir son rôle (journaliste, survivant ou travailleur humanitaire) et de plonger au cœur de l’action.  À la manière d’un film à choix multiples, les scènes ne se suivent pas, mais s’arrêtent pour offrir au joueur d’effecteur des choix qui influenceront la suite des événements.

Le choix d’un rôle revient à demander au spectateur de choisir un angle qui influencera nécessairement le déroulement du récit. On demande au spectateur qu’il se prête au jeu, qu’il se mette dans la peau d’un autre, une forme de collaboration. Les habitués des consoles ont l’habitude de se glisser dans la peau de héros, mais ici, on propose également au spectateur de prendre le rôle du survivant, celui qui a tout perdu et qui est blessé. Les commentaires sur l’expérience interactive ont été dithyrambiques, le « documentaire-jeu » ayant même remporté le « Transmedia Award » au Game for change de New York.

Edwin et Mario, deux des personnages au cœur du film tourné en 2010, étaient présents pour la projection et ils se sont faits chaudement applaudir. Les deux jeunes hommes qui se séparent de leurs familles pour plus de la moitié de l’année encore une fois en 2011 étaient très émus de la réaction des gens.

Dans le film qu’ils voyaient pour la première fois, ils se sont vus au Guatemala lors des adieux à leurs femmes et enfants, puis dans leur dur travail dans les champs. Et aussi dans la ferme des Forino, où les propriétaires ont montré à Mario les photos de sa fille née en son absence.

Demain et tous les jours jusqu’à la fin octobre, Edwin, Mario et des milliers d’autres travailleurs migrants continueront de récolter les laitues, les céleris et les choux-fleurs que nous achèteront en spécial dans les épiceries de nos villes et villages.

Crédit photo : Jean-François Hamelin

Après la projection, une dame a dit qu’elle « ne regarderait plus jamais la laitue de la même manière ». Nous non plus.

Merci encore aux artisans du film, spécialement Andrea, Juan Andres, René, Pablo et David.
Et à Diego pour l’humanité dans le regard.

Ce territoire vit présentement des bouleversements sociaux, culturels et économiques sans précédent depuis la signature de La Paix des Braves en 2002. L’entente est littéralement un « traité de paix » et un partenariat économique de nation à nation entre le Québec et les Cris. Dans cette entente, la rivière Rupert, ou plutôt son énergie, son courant, sa force, était au cœur des demandes du Québec pour ses besoins énergétiques.

La Rupert, pour les Cris de Mistissini, Nemaska et Waskaganish, c’est un peu comme notre fleuve St-Laurent. Ces communautés vivent littéralement au bord de la « Mighty River ». Ils y pêchent ou ils chassent aux alentours. Pour donner un gros bout de cette rivière, il fallait absolument qu’ils soient au cœur de tous les nouveaux projets des Québécois, de toutes les étapes, de toutes les décisions et surtout de toutes les retombés économiques. C’est un peu ce qui est arrivé, sans unanimité, mais sans trop d’oppositions non plus.

Nous voulons connaître le mode de vie des habitants de la Terre de Rupert en 2011. Nous voulons découvrir cette nouvelle coopération entre les femmes et hommes de ces deux Nations, autour d’un projet d’ingénierie plus grand que nature. Au cœur du cœur de notre documentaire, nous retrouvons des personnages qui incarnent ce territoire unique en mutation : trappeurs, scientifiques, ingénieurs, chauffeur de taxi, pêcheurs, manœuvres, artistes ou même Grand Chef.

Chroniques de la Terre de Rupert est écrit et réalisé par Nicolas Renaud et mis en image par le directeur photo Carlos Ferrand.

En « tournant sur soi-même » au centre de cette scène d’action, il est possible de découvrir différents points de vue sur le débarquement. On pénètre ainsi dans l’univers de différents corps d’armée (l’infanterie, la marine, les parachutistes, les opérateurs de blindé) d’où l’on peut voir différentes entrevues menées auprès des survivants lors de la recherche menant à l’écriture du scénario.

Bien que l’interaction demeure simple, on peut y lire la biographie de l’interviewé et voir quelques photos de ses archives personnelles pendant l’entrevue. Cela dynamise le tout. Il s’agit d’un bel exemple de site qui donne du contenu supplémentaire aux spectateurs ayant vu le film, mais qui demeure intéressant pour ceux qui n’ont pas eu cette chance. Gageons que cela permettra une belle pérennité à l’œuvre.

Si le site ne réinvente pas la roue, il demeure très bien fait et offre une possibilité intéressante de créer sa propre impression de cette journée qui a marqué l’histoire à travers sa navigation. On aurait aimé aller un peu plus en avant sur la carte, entrer dans la ville et avoir une meilleure idée de la fin de cette journée que l’on devine infernale.

Autre point malheureux : impossible d’acheter le film! Ah, c’est cruel de nous offrir ce genre de contenu sans pour autant nous donner la possibilité de revoir l’original. Même le lien vers History Channel ne donne aucun détail sur une éventuelle rediffusion ou une possibilité d’achat… Malgré tout, bravo au studio Secret Location de Toronto pour cet effort de guerre!

C’est toujours flatteur de savoir que son travail est reconnu à sa juste valeur. Claire Dion, DG adjointe du Fonds Bell, n’a pas été insensible au commentaire de Jean-Simon Chartier à son égard.

Tellement que ses propos ont été cités par la journaliste Sophie Bernard du Qui Fait Quoi :

« Claire Dion dit avoir beaucoup aimé le commentaire de Jean-Simon Chartier lors de la remise des prix Numix 2011, lorsqu’il a dit d’elle qu’elle était toujours là pour donner une tape dans le dos et un coup de pied au cul. »

Nous pensons toujours que le travail de fond qu’a fait Claire est en partie responsable du succès Web de Hors-Série 2.

Pas qu’on soit masochiste…

Grosse soirée hier au Gala NUMIX. MC2 a remporté sa palme lors de cette soirée qui récompense l’excellence dans les productions numériques au Québec. Hors-série.tv 2 s’est illustré dans la catégorie Production Convergence – section Information, magazine et documentaire.

On est vraiment fier d’avoir reçu ce prix parce que nous croyons beaucoup au potentiel du Web pour diffuser nos contenus et entrer en contact avec notre public. On doit aussi avouer qu’Hors-série est un projet sur lequel nous avons sué sang et eau (j’exagère à peine), c’est donc dire à quel point il est cher à notre cœur.

On en profite aussi pour féliciter le RPM et tous ceux qui ont touché de près ou de loin à l’organisation de cette soirée fort réussie. Nos coups de cœur : les souliers de Philippe Fehmiu et le mur de tweets qui était littéralement en feu !